喬大滑板

影片及文字：  Robin Pailler  | 照片：  Laura Kaczmarek 過去一年對任何人來說肯定都很難熬。 但是除了疫情以外，對Lea Schairer來說更是煎熬。 膝蓋半月板的撕裂導致2019年的手術，直接暫停了Lea的滑板職涯。好不容易復健之路逐漸好轉，全城封鎖就搶走了讓她滑板的機會。不論是旅行機會還是滑板之旅都宣告取消，接連打擊她的身心靈。 幸運地，在2020的夏天，她的膝蓋逐漸康復而世界也重新開張了，Lea也開始重拾對自身還有對滑板的能力和自信。 我在八月中的時候抵達慕尼黑，Lea已經回到了她的軌道。當我們花了四天的時間一起滑板一起前往奧地利的群山；我發現我正在見證一個無論情況多麼嚴峻都拒絕放棄的人。 在馬克斯近郊(慕尼黑的大學區)，陽光灑落在Lea位於五樓的公寓中，Lea帶著一壺新鮮熱咖啡向我們述說或許是她自成年以來最煎熬的一年。 「大概八年前的時候，我膝蓋就受傷過一次了。而且這兩次都是在當我覺得『現在的狀態真的非常好』的時候。都是當我在得到一堆機會好好滑板，一堆雜誌都打來邀請我做企劃的時候。我的贊助情況也很好的時候。還是我人在美國而且結識了很多人的時候。然後，蹦，我受傷了。」 她自己也承認，耐心並不是Lea的強項。 「我之前是真的很沒有耐心，例如我會想『好，我必須盡快重回板上』但很明顯地，當你越這樣想情況就會變得讓人超級沮喪，因為它就是需要時間。而我就會壓力山大，因為傷並沒有好轉的那麼快，然後我就會開始想，到底要花多久才能好？我可不想退出板圈整整一年。」 滑板職涯的黃金歲月十分短暫。尤其是在越來越多人滑板而且水準越來越高的現在。 「我不知道我能不能趕在被大家遺忘前康復。幸好現在還是有人對我感興趣。所以現在對我的印象還是活躍的，這種感覺真得挺好的。但是本身的辛苦還是沒有改變。因為如果我失去了滑板的技巧，這項影響我最深的部分，在滑板上我就會像是失去了自己一樣。」 更嚴峻的是當你來到了三十歲，似乎就能看見你所剩的日子正在倒數，她解釋。 「當你變老，就會忽然瞭解每個人就像是都有她應該要到的階段，而有些時候就會讓人覺得『喔完了，我可能很快就要不紅了，因為有越來越多的年輕女孩都做得比我好，光是要跟上就夠難了』而且在滑板這方面的話，我想我就真的更沒耐心了，像是我總是想要馬上成招，然後如果沒成我就會超沮喪的，因為我會有自...

  Text: JEREMY ABBOTT Photography: ALEX FLACH 032C Issue #32 — Summer 2017   Jason Dill至今還不打算停下。如今的他已經四十歲，而他如何走到現在的境界某種程度來說簡直可以算是奇蹟。 雖然是以傳奇職業滑板選手出名，但Jason Dill可不只這麼簡單。他是真的在探索生命，跟隨瘋狂的直覺爬向肉體極限的巔峰——一方面是運動層面上為了追求滑板所需的運動能耐，而另一方面是為了探索用更具娛樂性質的方式把自己搞爆(fuck up)。更值得一題的是他的特別，Dill作為職業滑板選手在Alien Workshop旗下超過十五年的時間，鞏固了他在這個由叛逆人士打造的產業中更叛逆的名聲。他的人生就像是奧德賽（odyssey希臘史詩），從無政府般的虛度光陰到打造自己的品牌——Fucking Awesome。強烈散發著＂做你想做＂的創造力。   Dill的故事開端有著一個不太好的開頭。於1976年出生，由母親在加州撫養長大。他解釋：「老兄，我出生自他媽的一無所有。我們是來自拖車公園的。　當我第一次拿到錢，我就給了我媽。我拿到六百美金的支票我就給了我媽，然後她就讓我搬去紐約了。我會給我媽錢，她也不能拒絕我。畢竟如果我才十六歲房租就是我出，那就是我說了算。」   那時還住在杭亭頓海灘(加州的城市)的Dill，跟職業滑板選手Ed Templeton非常要好，由於這一點，加上他自己的想法，將他推進了滑板的世界。　那時的滑板風格充滿著寬鬆的牛仔褲，巨大的滑板鞋。由DC和Droors主宰的時代。而在1991年，十二歲的Dill在A1 Meats（輪子品牌）的影片中，他的第一部個人片段首次亮相。從最早期的表現就可以清楚看出Dill驚人且無懼的天賦，展現出遠超他年紀那充滿力量且輕鬆的風格。   Dill的生涯進展很快，在十五歲的時候，他也吸引到了他的第一個贊助商，Spitfire。然後在Natas Kaupas領軍的World Industries 101團隊中也有了位子。那時的他還是個聒噪的孩子，卻在比賽中不斷地證明自己。而在一場加拿大的比賽跟Alien Workshop的職業選手 Josh Kalis和Rob Dyr...

這是第154期的The Skateboard Mag封面，照片由Atiba拍攝，創作則是由Mark Oblow設計 雖然還沒購入，但可以從官網上知道裏頭當然有不少有關Dylan的內容，另外還有三幅跨頁照片；真心覺得這次的收藏價值超高啊 另外The Berrics也請到了設計師來講封面背後的故事，當時的情況，還有對Dylan的所有感觸 《影片連結請點此》 ＂他可不是某個他媽的隨便放棄的傢伙。他的力量能讓你瞠目結舌。＂－Mark Oblow 致最閃耀的星光 你要怎麼描述一個完美的人？因為那就是Dylan Rieder。他是Christian Hosoi , David Bowie還有James Dean所有人的綜合體－－他就是酷的定義。即便Dylan滑起板來就足夠說明，但他還是有最棒的風格，他所有的地形都可以滑：不論是Ｕ型﹑平台﹑落差還是杆子都行，沒有什麼是他辦不到的。我還發現了一件事，就是當他靠著2010年時推出的那部Gravis影片徹底改變滑板世界，在那之後，所有人不論玩板還是穿衣，都想要當Dylan。從Muska之後我就再也沒見過像這樣的熱潮了。 大部分的滑板人是在30幾歲才成就非凡（Tony Hawk是在31歲時做了第一個900度轉體）。Dylan可不是。他早在24歲就已經是成就非凡的其中一位，而那時的他才正起步罷了。接著他推出了個人影片在Supreme的影片"Cherry"中，結束了，他完封了。但當他站上頂峰的同時，他也生了病，確診出得了白血病（俗稱血癌）。我們都知道他會打敗病痛的。他是最倔強的人，同時也是最強壯的鬥士－－無論面對的是難招還是癌症都是。沒有什麼事是能阻擋他的，這就是他生存的方式。就像這樣的，Dylan想到什麼就做到什麼。靠著他非凡的姊妹Makenna Rieder，他的骨隨捐贈者，他擊垮白血病不只一次甚至兩次。 這是場為期兩年的戰鬥。我親眼見證了一個不曾因此改變的男人。作為那位總是支持你的好友，作為傑出的兒子可敬的兄弟總是愛他的家庭勝過一切，他都不因病改變。但或許就像所有偉大的戰鬥，有的戰鬥真的太艱辛了，而這也就是2016年10月12發生的事，隨白血病而來的併發症。我們的天際中從此殞落了最明亮的一顆星。 Dylan，謝謝你總是支持我...

有關“Stay Flared”你該知道的 BY  SEAN MORTIMER   30 MAY, 2015 兩家互相競爭的品牌如何在一次的旅程中攜手合作      　　我們在滑板中通常用“運動”和“團隊”，但大概是因為我們懶得去找出更精準的詞。不論我們如何幫那些為同個品牌效力的滑板人們貼標籤，滑板在傳統意義上並不是一項團隊運動。 我們所謂的滑板團隊不會針對對方互相競爭。事實上，他們更有可能在旅程中一起工作或在其他方面努力。想想Girl和Antihero的美女與野獸（ Beauty and the Beast  ）之旅，就有同名的影片紀錄過程。 　　這個傳統也隨著Stay Flared持續著，從五月三十一號禮拜天在加州森林湖的Etnies滑板公園展開。三個星期後，Lakai和Emerica將會橫越美國，帶上來自品牌旗下的二十位職業超級巨星展開演出。 　　在滑板的世界中，當一個表演同時出現了兩支團隊，每個人都是贏家。Emerica的品牌經理Jeff Henderson和RIDE談到為什麼品牌們互相合作是如此自然和在這趟旅程中有什麼期待。 這主意醞釀了多久？ 　　在Stay Gold之後我們就想了一些，因為Beauty and Beast實在是太酷了。那是兩個大家都認為不可能組合在一起的品牌。從形象和市場走向來看，他們南轅北轍，但當你看到他們在一起滑板時，這一切都是合理的。   有時候因為品牌差異和品牌行銷模式，我們都會忘記在某個程度上我們都是滑板人。 　　對呀。你可以去任何地方遇到滑板人們然後瞬間地成為了朋友。我曾和我的兄弟在1991年去過里諾，我們在一個角落附近滑板然後遇到了兩個滑板人，字面上來說是撞上他們。他們就像是說＂如何？想去滑板嗎？＂他們帶我們晃了整個晚上後來我們還闖入了某個停車場去玩那些斜面。我們不認識這些傢伙，但我們都有滑板。這種共鳴至今仍影響我。我們都玩滑板，而且Emerica是個為了滑板人的牌子，而且我們也都想做點什麼去支持滑板。  　　不論是看起來，還是感覺上，Lakai和Emerica是兩個很不一樣的品牌，但全部的隊員們都在一起玩一起滑板。在大部份的產業中和競爭對手組隊是一件很奇怪的事情，但這是滑板。在可以怎麼做上我們有完全不一樣的哲學，這也是會如...